Hasta 50% off y Envío a todo USA y PR por solo $2.99  Ver más

Enviar a
FL
0

Mi Cuenta

  • argentina
  • chile
  • colombia
  • españa
  • méxico
  • perú
  • estados unidos
  • internacional

menú

Selecciona tu país

América

Europa

Resto del mundo

portada Recorded Music in Creative Practices: Mediation, Performance, Education (Sempre Studies in the Psychology of Music) (en Inglés)
Formato
Libro Físico
Editorial
Autor
Idioma
Inglés
N° páginas
288
Encuadernación
Tapa Dura
ISBN13
9781032040608
N° edición
1

Recorded Music in Creative Practices: Mediation, Performance, Education (Sempre Studies in the Psychology of Music) (en Inglés)

Volioti Georgia,Barolsky Daniel G. (Autor) · Routledge · Tapa Dura

Recorded Music in Creative Practices: Mediation, Performance, Education (Sempre Studies in the Psychology of Music) (en Inglés) - Volioti Georgia,Barolsky Daniel G.

Más barato Libro Nuevo Origen: Estados Unidos
Envío: 12 a 14 días háb.
$ 200.00$ 170.00
-15%
Más rápido Libro Nuevo Origen: Estados Unidos
Envío: 7 a 9 días háb.
$ 225.00$ 211.76
-6%
Libro Nuevo Más barato

Quedan 30 unidades

$ 170.00
Llega entre el 31 Jul y el 06 Ago a FL. Seleccionar ubicación

Elige la lista en la que quieres agregar tu producto o crea una nueva lista

Ir a Mis Listas
Calcula el costo de envío

Reseña del libro "Recorded Music in Creative Practices: Mediation, Performance, Education (Sempre Studies in the Psychology of Music) (en Inglés)"

Recorded Music in Creative Practices: Mediation, Performance, Education brings new critical perspectives on recorded music research, artistic practice and education into an active dialogue.Although scholars continue to engage keenly in the study of recordings and studio practices, less attention has been devoted to integrating these newer developments into music curricula. The fourteen essays in this book bring fresh insight to the art and craft of recording music and offer readers ways to bridge research and pedagogy in diverse educational, academic, and music industry contexts. By exploring a wide range of genres, methods and practices, this book aims to demonstrate how engaging with recordings, recording processes, material artefacts, studio spaces and revised music history narratives means we can promote new understandings of the past; more creative performance in the present; freer collaboration and experimentation inside and outside of the recording studio; enhance creative teaching and learning; inform and stimulate reform of the institutional processes and structures that frame musical training; and ultimately promote more diverse music curricula and communities of practice.This book will be of value to educators, researchers, practitioners (performers, composers, recordists), students in music and music-related fields, recording enthusiasts and readers with a keen interest in the subject.

Opiniones del libro

Ver más opiniones de clientes
  • 0% (0)
  • 0% (0)
  • 0% (0)
  • 0% (0)
  • 0% (0)

Preguntas frecuentes sobre el libro

¿El libro es original?

Todos los libros de nuestro catálogo son Originales.

¿En qué Idioma está escrito el libro?

El libro está escrito en Inglés.

¿Cuál es la encuadernación de este libro?

La encuadernación de esta edición es Tapa Dura.

Preguntas y respuestas sobre el libro

¿Tienes una pregunta sobre el libro? Inicia sesión para poder agregar tu propia pregunta.

Opiniones sobre Buscalibre

Ver más opiniones de clientes